THE WALKING DEAD

La nueva serie de TV que causa furor en EEUU es The Walking Dead. Otro ejemplo de cómo se interrelacionan dos mundos artísticos distintos. En este caso, una serie de televisión que puede competir con el mundo del cine y una serie de historietas estadounidense creada por Robert Kirkman y Tony Moore, bajo el mismo título. En España se tradujo como "Los muertos vivientes".
The Walking Dead es una serie de televisión desarrollada por Frank Darabont. Su episodio piloto, de sesenta minutos de duración, se estrenó el 31 de octubre de 2010 por la cadena AMC. En Hispanoamérica se estrenó el 1 de noviembre y en España cuatro días después, en la Fox.

The Walking Dead cuenta en las historietas, cómo un policía, Rick Grimes, tiene un accidente y despierta de un estado de coma para encontrarse con un mundo arrasado por cadáveres deseosos de carne fresca, sin saber que ha pasado a su alrededor.

Ante este desolado panorama, Rick emprende la búsqueda de su familia. Con el paso de las publicaciones se ve cómo un Rick más curtido se une a los supervivientes que va encontrando en busca de un lugar donde establecerse y estar seguros o al menos poder hacer frente a la amenaza zombie que les acecha.
La serie, de momento, empieza de forma similar. Habrá que ver si con el paso de los episodios sigue la misma dinámica que su homónima serie de cómics. De momento les adelanto que no decepciona.

El arte como protesta

Desde el pasado día 20 y hasta el día 28 de noviembre, la organización 350 earth ha movilizado a artistas de todo el mundo para que participen desinteresadamente en un macroproyecto por todo el mundo a favor de la Madre Tierra, denunciando el cambio climático, la existencia de ciudades contaminadas, los bosques en peligro, etc...
La misión crear una protesta tan grande que se pueda ver desde el espacio, fotografiada y documentada por los satélites.
Reunirán a artistas y ciudadanos de forma altruista en más de diez países.
La protesta ya ha comenzado:

La primera foto es en el Delta del Ebro, España.

Nueva Delhi, India.

Ciudad de México

Si quieres saber más, puedes consultar directamente en la página de la organización http://earth.350.org/

Contadores y contados

Si para algo sirve añadir un contador a una página web o a un blog, no es tan sólo para saber cuánta gente consulta la página, sino también desde dónde se han conectado. Por suerte, a este blog se conecta gente de distintos lugares del mundo, sobre todo de Europa y América.
Como homenaje a tantas personas de distinto origen, nace una nueva sección en este blog: "el arte en tu ciudad". Poco a poco iremos publicando de forma aleatoria notas de interés artístico y cultural de distintos sitios.
Como hay que empezar por algún sitio, se han tomado dos lugares bien distintos. Por un lado la ciudad de Benavente, en la provincia de Zamora (España). Cruzando el charco, Iquique, perteneciente a la Región de Tarapacá, (Chile).
De Benavente les mostramos el arte de una pintora local, Almudena Pintado. Una artista autodidacta, con una breve, pero intensa trayectoria que la ha llevado a exponer, no sólo en distintos lugares de España sino también en Colombia, Francia, México, Argentina, USA...

Almudena Pintado tiene una pureza de líneas en sus trazos y un equilibrio en el colorido de sus cuadros que los hace muy llamativos.
De Iquique lo que más nos llama la atención son las ciudades fantasmas dejadas por la industria salitrera. De este modo, mostramos el ejemplo de la ex-salitrera de Santa Laura, una industria y un pueblo abandonado y oxidado, cuya construcción data del año 1872.
Por aquel entonces la sal se extraía mediante el uso de vapor de agua. Una técnica pionera de un chileno que fue exportada a otras partes del mundo.

Aunque sólo se conserve el esqueleto y algo de piel, sigue siendo un edificio elegante e impetuoso. Lástima su estado de conservación.

Vende el "huasito" sus vacas,
sus caballos ensillados
porque dicen que en el Norte
ganan plata a puñados.
P'al Norte me voy, me voy
p'al Norte calichero
donde seré un caballero,
de bastón y de "tongoy".
(Canción popular en la época de los enganches. )

Santa Laura cerró sus puertas a comienzos de la década del ´60, cuando ya la sal había dejado de ser un negocio millonario.

HAY VIDA ANTES DE LA MUERTE

El título de este artículo, es una frase de Eduard Punset. Personaje singular y polifacético es abogado, economista y comunicador científico. También ha sido político, asesor y redactor. Una larga carrera para un señor del que les hablo por un libro en concreto:

Este libro forma parte de una trilogía, junto con El viaje a la felicidad: Las nuevas claves científicas (2005) y El viaje al amor (2007).

Muy interesante el Blog de Eduard Punset, del que les dejo el vínculo:

http://www.eduardpunset.es/

"Ninguna de tus neuronas sabe quién eres... ni le importa." (Punset)

HOSPITAL SARAH KUBISTCHEK

A nadie le gusta romperse un hueso o estar enfermo, pero en caso de que eso ocurra, a quién lo le gustaría encontrarse en un hospital como si estuviera en otro sitio más agradable, como en un museo. Un lugar que no te recuerde tus dolencias y donde puedas imaginar que te encuentras en una base lunar, o en un picnic en un hermoso día de verano.
Parece una locura, pero no lo es si tenemos en cuenta la arquitectura de João da Gama Filgueiras Lima, más conocido en su entorno como Lelé.
Algunos consideran que Lelé superó a Niemeyer, dado que el primero es muy fino con los detalles constructivos. Ambos arquitectos trabajaron juntos en Brasilia en los años sesenta. Actualmente Lelé tiene 78 años y sigue proyectando.
Filguerias se ha especializado en hospitales, realizando edificios orgánicos y dinámicos, con movimiento, para quienes apenas pueden moverse. A lo largo de su trayectoria realiza la red de hospitales Sarah, especializados en terapias para pacientes con politraumatismos.
Como arquitecto detallista, su mano no sólo está en el diseño de los edificios y los espacios abiertos, sino también en el mobiliario del hospital.

El hospital Sarah Kubistchek se encuentra entre las obras elegidas en la VII Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo, donde también se han elegido las obras de ocho arquitectos españoles, de una lista total de 35 obras elegidas.

Como el video no está centrado, les dejo también el vínculo en youtube, por si prefieren verlo desde allí.

http://www.youtube.com/watch?v=eQE8GoAWedw&feature=related

POP ART

Hoy he leído la noticia de que las obras de Andy Warlhol y Lichtenstein se subastan a precios astronómicos. Los dos iconos del Pop Art se han impuesto como los artistas más cotizados del arte contemporáneo. A pesar de ello, las obras no lograron superar las espectativas de la casa de subastas ¡OH, MY GOD!

En el caso de Lichtenstein, la obra Ohhh Alright (1964) se alzó como el lienzo más caro, vendido por más de 27 millones de euros. De Andy Warhol la obra Big Campbell's Soup Can with Can Opener (Vegetable) (1962) (Lata de sopa Campbell), se vendió por casi quince millones y medio de euros, y la de Coca-Cola 4 se adjudicó por 25,7 millones de euros.
Por si no les suena de nada los nombres (que seguro que sí), aqui tienen imágenes que reconocerán enseguida.

Roy Lichtenstein es conocido por sus iconos de mujer, representados en viñetas de comic.
Andy Warhol, el padre del "Pop Art", dibujaba objetos de lo más cotidiano, aparte de representar iconos propios de la época, como Marylin Monroe.

Son precios que pueden resultarnos escandalosos. Pero así es el arte de unos pocos: ¡Caro, muy caro!. Aunque estoy segura de que lo vale. Fueron grandes e innovadores artistas que a mi, personalmente, me gustan mucho.

Pero como yo no puedo costearme un cuadro original, me conformo con dibujar los iconos yo misma, así que, con cierto toque de humor, aquí les dejo mi propia versión en blanco y negro de mi Marylin Monroe (año 2000, que mi dibujo también tiene fecha).

world of music arts and dance

Vuelve el Womad 2010 a Las Palmas de Gran Canaria. Lo acogerá el Parque de Santa Catalina, donde ya se han montado varios escenarios.
Este encuentro cultural tendrá lugar entre los días 11 y 14 de noviembre.
Un total de 26 artistas y grupos musicales sonarán en los distintos escenarios repartidos en Santa Catalina. También habrán talleres, stands de artesanía, gastronomía...
Entre los artistas conocidos estarán Amparo Sánchez (Amparanoia), The Mistake o Kiko Veneno.
Desde aquí les recomendamos a Dobet Gnahoré, no se van a arrepentir de verla en el escenario. Es una pasada.
Para saber más del programa de actuaciones y los distintos eventos, aquí les dejo el enlace.

http://www.womadlaspalmasgc.es/

¡¡¡Allí nos vemos!!!