Computerspiele Museum

El pasado 21 de enero, abrió sus puertas el Computerspiele Museum de Berlín. Un Museo dedicado a la evolución de los juegos electrónicos durante los últimos 50 años. Exhibe entre otros, el primer videojuego vendido comercialmente y que funcionaba con monedas, que data del año 1972.
Cuenta con 14.000 juegos y 2.300 dispositivos de hardware, además de 10.000 documentos.

Esa iniciativa no es nueva, puesto que ya se intentó en París en 1997. Entonces no había financiación externa, por5 lo que cerró en el año 2001.
Por suerte, y para alegría de los fanáticos a los videojuegos, la iniciativa cuenta con el apoyo de las autoridades locales, así que es muy probable que permanezca abierto por muuuchos años.

La historia de un bolero

Se juntaron dos de los grandes, Fernando Trueba (director) y Xavier Mariscal (dibujante). La unión dio sus frutos a los siete años, con la película de animación Chico & Rita.
En la Cuba actual, Chico es un limpiabotas de las calles de la Habana. Mira con nostalgia cómo si vida era bien distinta. La historia se centra en la Cuba de finales de los años cuarenta, donde dos personas, Chico y Rita inician una apasionada historia de amor. Chico era un joven pianista enamorado del jazz y Rita soñaba con ser una gran cantante. Una noche en el que el destino los junta en un baile en un club de La Habana, se enamoran, y es a partir de esa noche que la vida, va uniéndoles y separándoles, como a los personajes de un bolero.

La fecha de estreno en España es el viernes 25 de febrero de 2011.

Rita.- A mi el futuro no me ha dado nada. Tengo puestas todas las esperanzas en el pasado.
Chico.- Si te dejo en paz, no encontraré nunca la paz que busco.

Haz una visita por la web oficial de la película. Yo he quedado fascinada con los dibujos, la ambientación y la música de Bebo Valdés.

http://www.chicoyrita.es/inicio.html

Els Anticuaris

Acaba de estrenarse en el Teatro de Gaudí en Barcelona la comedia "Els Anticuaris". Una obra que por su sinopsis puede recordar la rivalidad de las familias Capuleto y Montesco, aunque poco tiene que ver con la pasión entre Romeo y Julieta.

Un negocio de anticuarios sirve de tapadera a la familia Caspelino para llevar a cabo otros negocios mucho más rentables. Hace mucho tiempo que las dos ramas de la familia (una de Barcelona y la otra de Madrid) se ven involucradas en una rivalidad desmedida, con intereses económicos de por medio. La aparición de un personaje con un gran parecido al don de la rama catalana, hará que los primos castellanos pongan en marcha un plan para lograr su objetivo: que la familia continúe siendo solo una.

Estoy segura de que si tienes ocasión de ver la obra, como poco te echarás unas risas. Así que, si tienes ocasión, vete y luego nos lo cuentas.

Microbial Art

Cuando padecemos epidemias comunes, como puede ser un catarro común, o la gripe, desgraciadamente la dolencia viene asociada a la impotencia y la sensación de pérdida de tiempo. La fiebre, es algo que golpea hasta al más fuerte dejándolo tirado en el sofá.
Pasando por un proceso gripal, se me ocurrió comprobar si los virus y las bacterias sirven para algo más que para fastidiarnos.
Pues resulta que sí, que se hace arte con bacterias vivas, hongos y microbios. Además, es un campo tan amplio, que se pueden crear unas imágenes de extraña belleza que pueden despertar en el observador la misma reacción que cualquier otra expresión artística.
Eso es lo que hacen algunos científicos para acercar la ciencia al resto del mundo, crear arte con los "microbichos".

Boxing 1, de Alexander Fleming.

Una de las obras, incluso, tiene un autor famoso, realizada por el Premio Nobel Alexander Fleming. Quizás Fleming fuese el primer científico en hacer pintura con microorganismos.

Sun, de Niall Hamilton.

De alguna manera, estos trabajos funcionan como una interfaz entre el arte y la ciencia y algunos son tan asombrosos que nos muestran todo un universo en miniatura.

Microcosmos, de Simon Park.

Quizás después de estas imágenes veamos el mundo de las bacterias de una manera menos molesta... o quizás no (dependerá de lo mal que nos encontremos).

ARCOmadrid 2011

La Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid abre hoy sus puertas con celebración incluida, dado que celebra su 30 Aniversario. Desde hoy podrán acceder a la feria todos los profesionales acreditados. ARCOmadrid estará abierto al público desde el viernes 18, de 12.00 a 20.00h , hasta el domingo día 20.
El evento concentra a galerías y artistas internacionales de Europa, América, Asia y Australia. Alrededor de 200 galerías y 3.000 artistas de alto nivel ofrecen en ARCOmadrid un recorrido por las últimas tendencias del arte contemporaneo.

(Seung Hyo Jang. Cais Gallery, Seul)

Puedes encontrar datos de Arcomadrid no sólo en su pagina web, sino también a través de las redes sociales, como Facebook y Twitter. Está claro que son cada vez más y más empresas las que se han dado cuenta de que difundir en las redes sociales su información, no sólo es barato, sino que llega a mucha más gente.
ARCOmadrid ha realizado además, una aplicación gratuita para smartphones y tabletas, junto a un catalógo on-line, que permiten planear la visita y conocer lo expuesto en cada galería.

Y aunque el arte no siempre esté al alcance del bolsillo, merece la pena verlo, así que, si tienes oportunidad, no faltes, y luego nos lo cuentas.

Winter's Bone

(Cartel en España)
Cuando todo el protagonismo del mundo de la cultura, a día de hoy se lo lleva la entrega de los premios Goya, aún sabiendo que en la portada de todos los periódicos digitales y en papel, estarán mañana los resultados de los premios, ¿por qué no hablar de séptimo arte?
Pero no es de "También la lluvia" o "Pa Negre" ni siquiera de "Balada triste de trompeta" de las pelis de las que quiero hacer comentarios, sino de una pequeña película indie de la directora Debra Branik. Winter's Bone (Así se titula la película) se ha colado en los Oscar.
Basada en la novela de Daniel Woodrell, Winter´s Bone llevará a la Gala de los Oscar más de 30 premios internacionales. La película se acaba de estrenar en España.
Estas películas que no son tan comerciales, pueden llegar a dar mayor realismo y calidad de imágenes que muchas de las que son número uno en taquilla.

(Cartel Original)
El argumento se basa en una adolescente de 17 años, Ree Dolly (Jennifer Lawrence), que se embarca en la búsqueda desesperada de su padre, que desapareció tras haber puesto el dinero de la casa familiar para pagar su fianza. Si no lo logra, perderán su casa y ella y su familia serán devueltos a los bosques Ozark. Desafiando el código de silencio y las amenazas y arriesgando su vida para salvar a los suyos, Ree Dolly descubrirá que entre lo que ve y lo que oye se esconde la verdad que no quieren que conozca. Una joven presentada como una guerrera urbana, algo tan de moda en las películas actuales (sólo hay que recordar la saga de Crepúsculo).

Less is more

Menos es más. Esta frase típica del arquitecto racionalista Mies van der Rohe, famoso por sus torres gemelas en Chicago, es manipulada por el grupo BIG para titular su archicomic. Un libro que editaron en el año 2009 que hace un recorrido por 35 proyectos del estudio. Se puede conseguir traducido al español.

Ya se ha escrito en este blog sobre la relación entre distintas expresiones artísticas. Qué mejor forma de explicar el contenido de un trabajo que acercándose a los lectores de una manera divertida y dinámica. Pues bien, esto es lo que hace el grupo Bjarke Ingels Group: presentar un catálogo de arquitectura en un cómic manga inspirado en los archicomics. Les recomiendo que visiten su página web, dado que es tan divertida como el cómic, además de que tienen unos proyectos increibles. Aquí les dejo el enlace.
http://www.big.dk/


BIG podrían ser discípulos del grupo OMA. El archicomic de los primeros recuerda un poco a una publicación de OMA del año 1995. Para los arquitectos que tengan memoria, recordarán el libro S,M, L,XL.

Los viejos ordenadores

Hasta hace unas décadas, decir que los ordenadores formarían parte de la historia nos podía parecer casi una locura. Pero lo cierto es que han revolucionado nuestras vidas, hasta el punto de que prácticamente se puede paralizar la actividad de muchas empresas si el "sistema se cae". Hasta el punto de poder generar una revolución en la sociedad, unida a través de internet. Muchas manifestaciones de protesta se han difundido a través de internet, ejemplos no nos sobran en estos días. Lo que está claro es que forman parte de nuestras vidas y nos acercan a lugares totalmente desconocidos del planeta.
Hemos hecho una visita virtual a uno de los lugares de conexión de la gente que visita este blog, y nos hemos tropezado con algo muy interesante:

En Mountain View, California (EEUU) nos encontramos con el COMPUTER HISTORY MUSEUM, un templo que recoge en su interior una gran variedad de artefactos relacionados con el mundo de los ordenadores. Una idea interesante que empieza a repetirse en otras partes del mundo. Y es que, si ya teníamos museos dedicados a las cámaras fotográficas, a los instrumentos para matar, al cine o a tantas creaciones que forman parte de la vida cotidiana, ¿cómo no se iban a dedicar museos para las computadoras?
Lejos de parecer aburrido, les aseguro que ver las primeras computadoras de la historia resulta, como poco, interesante.

Réplica del famoso Atanasoff-Berry Computer, del año 1942

Mountain View es una ciudad muy interesante desde el punto de vista tecnológico, ya que, a pesar de ser una ciudad relativamente pequeña (unos 72.000 habitantes), es sede de numerosas compañías tecnológicas estadounidenses, entre ellas, Google. Además, es un laboratorio de Google, ya que toda la ciudad tiene acceso a Internet inalámbrico gratuito gracias a esta compañía. (Qué suerte tienen algunos).

Quino y el mundo

Yo creo que tod@s (o casi) conocemos el célebre personaje de Mafalda y sus amigos. El creador de esas tiras cómicas no es otro que el humorista gráfico argentino Joaquín Salvador Lavado, "Quino", personaje singular que empezó su carrera profesional realizando viñetas en un periódico.
Observador donde los haya, Quino expresa, a través de sus dibujos, lo que en la sociedad actual sucede.

Por primera vez en Canarias, en el Ateneo Municipal de Santa Lucía, (Vecindario) en la isla de Gran Canaria,acoge hasta el próximo 18 de febrero la exposición de este pensador y humorista gráfico argentino. La muestra se expone en la sala Felo Monzón del Ateneo y recoge más de 125 obras del famoso autor, así como varios videos sobre el personaje de Mafalda y dos ‘quinoscopios’, unas tiras de animación en las que utiliza otros personajes menos conocidos.
La exposición está organizada por el Ayuntamiento de Santa Lucía, la Asociación Espacio Argentino y el Consulado de la República Argentina en Canarias.